Vincenzo Bellini (1801–1835)
I Capuleti e i Montecchi (1830)

Tragedia lirica in due atti
Libretto di Felice Romani, dalla pièce di Luigi Scevola, ispirata alla novella di Matthieu Bandella
Prima rappresentazione assoluta, Teatro La Fenice di Venezia, 11 marzo 1830

Direttore : Daniele Gatti
Regia, scene, costumi, luci : Denis Krief

Maestro del coro : Roberto Gabbiani

ROMEO Vasilisa Berzhanskaya
GIULIETTA Mariangela Sicilia/ Benedetta Torre 1, 6 febbraio
TEBALDO Iván Ayón Rivas / Giulio Pelligra 1, 6 febbraio
LORENZO Nicola Ulivieri
CAPELLIO Alessio Cacciamani

Orchestra e Coro del Teatro dell’Opera di Roma
Nuovo allestimento

 

Roma, Teatro dell'Opera dal 21 gennaio (anteprima giovani) al 6 febbraio 2020

“Quest’opera mi ha attratto non solo per i suoi momenti di lirismo ma per le sue forti aperture teatrali”, dice il direttore. In accordo con il regista Denis Krief, che ne sottolinea “la drammaturgia meravigliosa” e senza tempo, evitando gli adattamenti e le attualizzazioni oggi di moda.

Daniele Gatti, direttore musicale dell'Opera di Roma

Nella sua prima stagione di Direttore Musicale dell’Opera di Roma, Daniele Gatti ha scelto di eseguire titoli poco consueti nei cartelloni dei nostri teatri lirici. E dopo il Verdi francese di Les Vêpres Siciliennes accolto con immenso successo  all’inaugurazione, ora propone un capolavoro poco eseguito del Belcanto : I Capuleti e i Montecchi di Bellini (dal 23 gennaio al 6 febbraio), in un nuovo allestimento di Denis Krief che firma regia, scene, costumi e luci. C’è molta attesa per quest’opera, che anche alla Fondazione Lirica romana ha avuto rare rappresentazioni dopo quella diretta da un giovane Claudio Abbado nel 1967 con la regia di Mario Missiroli. “Ritorno dopo quasi tre decenni a un repertorio che aveva segnato i primi anni della mia carriera”, ha dichiarato Gatti, “con entusiasmo e con un approccio tutto nuovo”. “E’ un repertorio in cui solitamente orchestra e coro vengono considerati un puro accompagnamento al canto. Ma non è così perché, particolarmente in quest’opera, l’identità musicale e quella drammaturgica vanno di pari passo. Perciò ho cercato di valorizzare questo aspetto con uno scavo sui tempi, sulle battute e di rivitalizzare il recitativo grazie a una straordinaria collaborazione durante le prove con l’orchestra, la compagnia di canto, il coro e il suo maestro Roberto Gabbiani. Perfetta è stata anche l’intesa con Denis Krief- rinnovata dopo Un ballo in maschera condiviso nel 2003 a Bologna- che ha saputo riportare regia e scene in primo piano trovando uno spazio teatrale poetico e in qualche modo astratto, perfetto per questo dramma senza tempo che oggi come ieri coinvolge e commuove”.

Denis Krief, regia, scene,costumi, luci

Forte della sua attività internazionale di riconosciuto valore, ancora una volta Krief- che all’Opera di Roma si è già fatto applaudire con Rusalka, con A Midsummer Night’s Dream e a Caracalla con Turandot e con Aida- non ha messo in campo gli adattamenti o le attualizzazioni oggi quasi di regola. “E’ chiaro”, dice, “ che il pubblico cambia e si rinnova e che in ogni epoca bisogna superare certe convenzioni scadute. Senza però andare contro la musica e il significato originario della vicenda narrata. Opere come questa, a torto considerate da ascoltare più che da vedere, sono difficili da mettere in scena. Ma la storia d’amore di Giulietta e Romeo al centro de I Capuleti e i Montecchi, che ha ispirato tanto grande teatro, è eterna e non legata a un tempo o a un luogo nonostante il dove e il quando in cui la colloca il testo. Componendola, nel 1830, Bellini dotò la sua opera di una drammaturgia meravigliosa, per me un esempio di teatro del sogno. Mi ha suggerito un’ambientazione poetica, rarefatta, che non ha certo bisogno di riempire i momenti solo musicali con azioni o pantomime da videoclip televisivi. ll vuoto teatrale non esiste e in un’opera lirica lo riempie la musica”.

Durante le prove : Vasilisa Berzhanskaya (Romeo) et Mariangela Sicilia (Giulietta)

Un contributo fondamentale al rinnovamento spetta ai cantanti che al virtuosismo vocale, indispensabile in questo repertorio, devono accompagnare una recitazione e una presenza scenica dinamiche e inusuali nella vecchia tradizione del Belcanto. E il cast di questa produzione risponde a tale esigenza con la freschezza d’interpreti giovani accanto ai più navigati : sono i nuovi talenti in ascesa di Vasilisa Berzhanskaya nel ruolo di Romeo en travesti come previsto dal compositore, di Mariangela Sicilia e Benedetta Torre che si alternano in quello di Giulietta, di Ivàn Ayòn Rivas e Giulio Pelligra  che  interpretano Tebaldo ; e degli autorevoli Nicola Ulivieri e Alessio Cacciamani chiamati a dare rilievo l’uno a Lorenzo e l’altro a Capellio.

“Spero che il risultato del nostro lavoro piaccia al pubblico e naturalmente ne sarei felice”, conclude Gatti. “ Se non sarà così, creerà comunque un dibattito interessante e aperto sulle linee programmatiche del nostro Teatro dell’Opera”.

L'impianto scenico

 

Avatar photo
Luciana Fusi
LUCIANA FUSI è nata e residente a Milano. Laureata in Lingue e Letterature Straniere, è giornalista professionista. Ha lavorato in diversi periodici Mondadori e Rizzoli, prevalentemente nel settore Cultura e Spettacolo con funzioni di caporedattore. Contemporaneamente, ha collaborato con riviste musicali tra cui Discoteca, Musica, Amadeus, Opéra International e, tuttora, Suonare News. E' stata capo ufficio-stampa del Teatro Comunale di Bologna, del Teatro alla Scala e dell'orchestra Mozart di Claudio Abbado.

Autres articles

3 Commentaires

  1. Interessante e stimolante presentazione di un’opera poco rappresentata che ha tutte le carte in regola per regalarci una bella serata all’opera. Bravo Maestro Gatti !

  2. Interessante e stimolante
    presentazione . L’opera scelta dal Maestro Gatti ha tutte le carte in regola per regalarci ancora una volta una bella serata all’opera. Bravo Maestro !

  3. Interessante e stimolante
    presentazione . L’opera scelta dal Maestro Gatti ha tutte le carte in regola per regalarci ancora una volta una bella serata all’opera. Bravo Maestro !

Rispondi a Giovanna Montgomery Annuler la réponse

S'il vous plaît entrez votre commentaire !
S'il vous plaît entrez votre nom ici